走进书中法

提到书法，大多数人都会觉得有几分神秘而又玄远。其实书法就是古代念书人生活的一部分而已。我们今天见到的绝大多数字帖都是古人的信笺，它叫做尺牍。当代著名演员也是著名书法家张铁林先生就大量收藏了古、近代文人名士尺牍达数千通之多。

从字面上解读“书”就是书写，“法”即是技法方法。早在唐代以前书法称为“书道”即书写文字的道理，这一名称至今仍在日本书法界使用。当今的书法理论家给书法下了这样一个定义：书写汉字美的艺术。说白了就是把我们的汉字写美写好的技法方法。

汉字“美”的标准远不止一个。端庄是美，大方是美，秀气是美，刚劲是美，灵动是美，雄浑是美……美是多元的，每一种美都是一种风格，就像大家熟知的“南甜北咸东辣西酸”。而决定这些风格美的就是书法的四大要素：笔法、字法（即结构）、章法和墨法。在汉字演变的过程里这些元素在不同字体书写中大放异彩。

汉字的演变先后出现了篆、隶、草书和楷书、行书五种书体。篆书包括大篆和小篆。甲骨文（图1）、金文（图2）这些都是大篆。秦统一文字前后小篆（图3）产生。作为区分，人们把大篆称为“籀”，小篆称为“篆”。大篆字体象形，只有线条。说白了就是古人画的抽象的“画”，以记录信息。小篆比大篆在字形上规范了，形状也千奇百怪。为了追求平行、美观、规整，形体偏瘦长方，“画”就变得不那么象形（更抽象）同时线条也更均匀圆整了。

图1 祭祀狩猎涂朱牛骨刻辞（甲骨文）商武王时期

图2 散氏盘（大篆）西周晚期

图3 阳陵虎符拓片（小篆）秦代

图4 曹全碑（隶书）东汉

图5 神鸟传（章草）汉代

图6 武威汉简（隶书）东汉

图7 张旭古诗四贴（大草）唐代

图8 颜真卿勤礼碑（楷书）唐代

图9 王羲之丧乱帖（行书）东晋

图10 王铎草书 清代

为了提高书写的效率，书写者不再“忍受”那均匀圆整而又长长的细线，而是将转弯处直接分成两笔写作方折，这时横竖撇捺这些笔画才出现。同时横长竖短，字形变成扁方，这就是隶书（图4）。

隶书在书写效率上提高了许多，但是在古代行军或者紧急时刻使用仍然较繁琐，于是，有时候人们把隶书写的草率简便一些，就产生了章草（图5）。章草是草书的一种也叫小草，小草之后才有的大草（图7）。有时候人们把两笔的折一笔写成并加强书写笔画时的呼应，出现了钩、点、带尖的撇，如图6所示，这就接近后来的楷书（图8）了。楷书再快些笔画出现连带和简省就是行书（图9）。行书既简便快捷又比较容易辨识，是汉字演变的最终形态。

秦代篆书达到顶峰，东汉隶书达到顶峰，唐代楷书达到顶峰，草书和行书至今仍在发展，未达到鼎盛时期。

宋元明清时期，书法得到了巨大的发展，尤其到了明末清初，文人墨客开始创作大幅字画，以挂在更高更宽敞的厅堂，这又和建筑发展有关了。但就是因为字写大了，章法布局也更大气且开阖纵横，气象大观，为了追求视觉效果和为章法服务，王铎、徐渭等人创造了涨墨用法（图10）。

纵观书体的演变，直接推动力量都是实用性，而不是少数人有意的创造。毕竟，人们有自觉意识的去创造和表现书法美是晋代时期了，也就是大书法家王羲之生活的时代。

也正是因为实用性，人类创造了比毛笔更为便捷的书写工具，钢笔、铅笔、圆珠笔等，我们称之为硬笔，硬笔工具与中国书法原理相结合，出现了硬笔书法。所以硬笔字和毛笔字一样且更简单。

了解了书法的发展历史，从中可以得出结论，学习书法要从学习古代遗留下来的碑帖入手，去把握不同时代、不同书体的笔法结构等要旨。因为书法从篆书开始，所以会常听人说“取法乎上”、“从篆隶入手”这样的白话，这就叫“循其根本”吧！

少儿书法教学一般从楷书入手。这和少儿学字认字的特殊教育阶段和目有关。但是也要教授必要的篆书或隶书知识，了解汉字演变和书法发展，做到知其然，亦知其所以然。孩子对象形篆书会有极大的兴趣，同时还能收获很多传统文化带来的益处。

学书法要有老师。一位好的老师能带我们进入书法的大门。无师不能自通。因为书法技法须要口传心授甚至反复示范。即使是有较好的功底的书法家也须要高人点拨方向，解答疑惑，指点迷津。古代王羲之师其伯、父，其子献之继之；颜真卿向张旭请教笔法等等，都是历证。古人尚如此，何况吾辈！

只要选择一本合适的碑帖，在老师的指点下坚持学习，就一定会有成效的。方法很重要，并不是时间久就可以。白头发的老者不一定是行家，十几岁的少年在当今书坛获奖的不在少数。正确的方向加上长期的用功就一定会成功！

写字在写心，写理念，写道理，写精神。古人讲“一字乃见其心”就是这个道理。只要你喜欢，那就去写，定会收获快乐！  

翰墨军团书法工作室